Yanaconas --- Nativo Traidor.
Mastifal ---- En las entradas del Apocolipsis.
jueves, 31 de enero de 2008
lunes, 28 de enero de 2008
viernes, 25 de enero de 2008
Lucifer's Friend - Lucifer's Friend - 1970
Si te gustan los grupos del estilo Deep Purple, Uriah Heep o Led Zeppelin seguramente te va a gustar
El maniático de Jhon Lawton era el vocalista y la energía apropiadamente de los procedimientos en este álbum prototipo del metal, que tiene en la portada a los gemelos malvados . Originarios de Alemania que sacarían en 1970 su primer álbum, los riff´s de la guitarra al pre-metal y las líricas que se ocupan de los asuntos que disturban tales como la confusión, la paranoia y la condenación. El álbum hace ciertamente que una sensación melancólica a él como el título y cubierta sugiera, pero con más de un acercamiento psychedelic. No es casi tan profundo y obscuridad como el material contemporáneo de Black Sabbath el cual tomó conceptos de la condenación y del abatimiento de las profundidades. Pero con el primer tema "Ride in the Sky¨ usted puede reclinarse asegurado que este álbum va a ser un viaje verdadero!, características de Lucifer´s con un montón de interacción dinámica del órgano de guitarra/Hammond. Los ventiladores de Uriah temprano Heep (quién Lawton unido más adelante).
¡Estos fueron unos hippies del metal pesado!.
Texto extraido de: http://dunkel-inderholle.blogspot.com
Lista de temas:
1.Ride The Sky
2.Every Body's Clown
3.Keep Goin'
4.Toxic Shadows
5.Free Baby
6.Baby You're a Liar
7.In the Time of a Job When Mammon was a Yippie
8.Lucifer's Friend
Bonus Tracks From The 1995 Re-release
9.Rock'n'Roll Singer
10.Satyr's Dance
11.Horla
12.Our World is a Rock'n'Roll Band
13.Alpenrosen
sábado, 19 de enero de 2008
MAQUIAVELO
Hoy recibi un mail, en donde me preguntaron, por q ponia post de gente que no se relaciona con el heavy, mi respuesta fue la siguiente, y la quiero compartir por si alguno tambien tiene alguna duda...
En este blog no solo se postea de heavy, si no que tambien de las grandes leyendas de la musica mundial, ya que hay que saber respetar la historia.
A mi humilde entender hay que estarle eternamente agradecidos a los revolucionarios que se animaron a generar musicas nuevas, que despues generaron a la vez nuevos estilos, dentro de los cuales esta el HEAVY METAL, es por eso que tambien se publican cosas de otros generos.
A parte, a mi en lo personal me gustan mucho.
viernes, 18 de enero de 2008
JIMI HENDRIX
James Marshall Hendrix (Seattle, Washington, 27 de noviembre de 1942 - Londres, 18 de septiembre de 1970) fue un músico basado en el rock estadounidense, considerado el más grande guitarrista de rock de todos los tiempos. Hijo de Buchta Sadik y Al Hendrix, era un gran talento de la guitarra eléctrica, con la que era capaz de expresar una amplísima gama de sentimientos.
En el año 2003, la revista Rolling Stone lo eligió como el mejor guitarrista de todos los tiempos [1].
Biografía
Nacido con el nombre de Johny Allen Hendrix, su padre le cambió el nombre por James Marshall "Jimi" Hendrix, debido a que aunque Jimi si que era su hijo biológico, al principio dudaba de su paternidad, ya que tanto él como su mujer tenían momentos en los que estaban separados para luego volver a juntarse. A los 3 años su padre Al Hendrix le compró una guitarra acústica de segunda mano, con la que el pequeño James empezó a tocar a los 11 años de edad a pesar de que esta guitarra contara en un principio con una sola cuerda. En 1959, le compró la primera guitarra eléctrica. Jamás estudió música, fue un artista autodidacta.
"Buster", como le conocían muchos amigos y familiares, comenzó a actuar en público en 1962 con el grupo King Casuals. Tuvo relativo éxito, y fue contratado por Little Richard, hasta 1965. A partir de ese año, formó su propia banda llamada Jimmy James and the Blue Flames, con la que se sucederían los éxitos y el trabajo sin descanso, explotado por sus representantes musicales. Poco después, comenzó a consumir marihuana y LSD , como la gran mayoría de músicos y artistas de la época. Creó uno de los discos más influyentes en la música del rock en 1968 bajo el título de Electric Ladyland con temas como All Along the Watchtower, versión de Bob Dylan uno de los ídolos de Hendrix, que aparece en la película Forrest Gump y Voodoo Child usada para la batalla campal de la película En el nombre del padre.
Chas Chandler, el bajista del grupo "The Animals", se convirtió en su representante y le convenció en 1966 para ir a Londres, donde había entonces un gran movimiento musical. Juntos crearon el grupo The Jimi Hendrix Experience, con Mitch Mitchell a la batería y Noel Redding al bajo eléctrico.
Realizó una actuación estelar (quema de guitarra incluida, durante "Wild Thing", el último tema de la noche) en 1967, en el Festival Pop de Monterrey. También actuó, en diversos Festivales durante 1969, en el de Newport y en el "Woodstock Music & Art Fair", donde tocó una histórica versión eléctrica del himno estadounidense como protesta a la guerra del Vietnam, (en ese momento ya era uno de los Iconos Hippies del momento) y que aquellos que no aceptaban la actuación de su gobierno eran también ciudadanos estadounidenses. Fue un concierto épico y uno de los más fantásticos de su carrera. En 1969 se disolvió "The Jimi Hendrix Experience" y montó un nuevo grupo llamado "Band Of Gypsys" ("Banda de Gitanos") con Buddy Miles en la batería y Billy Cox en el bajo eléctrico.
Protagonizó el histórico concierto del Festival de la Isla de Wight en 1970. Mermado ya de fuerzas por la gira "Cry of Love", debido a un "estresante ritmo de trabajo" mezcla de la vorágine creativa y la compleja transición hacia un bluesrock más sofisticado. A destacar también los recitales de Atlanta y Berkeley.
En 1970 estaba grabando su cuarto álbum, "First Rays of The New Rising Sun" en Londres. Se planeaba un álbum doble (por la gran cantidad de canciones, tomas y demos). Pero en la madrugada del 18 de septiembre de 1970, Jimi Hendrix ingirió una mezcla de somníferos y alcohol y murió al parecer por aspiración de vómito. Años después, luego de investigaciones, se supo que, en realidad, el músico no había muerto en el momento y con su propio jugo gástrico. Si no que en realidad, cuando lo llevaban en la camilla, James Marshall quería voltear la cabeza para poder devolver en el suelo y el camillero colocó su cabeza fuera de la camilla causando así su atragantamiento y fallecimiento. Existen diferentes versiones sobre su muerte, aunque no están probadas oficialmente. El legado musical de Hendrix ha sido trascendental para el desarrollo de la música rock, influyendo a muchos artistas en sus creaciones.
Carrera
Nació en Seattle, Washington, y su verdadero nombre era James Marshall Hendrix. Comenzó en 1961 colaborando en diversos espectáculos de Rhythm & Blues. En 1966 marchó al Reino Unido para fundar el Jimi Hendrix Experience, trío del que también formaban parte Mitch Mitchell y Noel Redding. El grupo debutó en París en 1966 y realizó giras por numerosos clubes del continente europeo, así como del Reino Unido (1966-1967). Tuvieron un éxito inmediato y canciones como “Hey, Joe”, “Purple Haze” y “The Wind Cries Mary” se situaron en los primeros puestos de las listas de éxitos británicas.
A su regreso a Estados Unidos, Hendrix actuó en el Festival Internacional de Música Pop de Monterey (1967), donde interpretó “Wild Thing”. El largometraje Woodstock (1970) recoge su participación en el famoso festival de música de 1969. Su estilo, con sugerentes giros melódicos, ritmos enérgicos y sonido amplificado, así como su costumbre de romper las guitarras que utilizaba en los conciertos, convirtieron sus actuaciones en espectáculos polémicos y enormemente populares. Su versión de “The Star Spangled Banner” (himno nacional estadounidense), en la que tocaba la guitarra con los dientes, se convirtió en una leyenda. Hendrix es uno de los guitarristas más influyentes del siglo XX a pesar de que sólo contó con tres discos de estudio editados en vida: Are You Experienced? (1967), Axis: Bold As Love (1967) y Electric Ladyland (1968). Murió en Londres y está enterrado en su ciudad natal.
Experience Music Project
En 2000, se inauguró en Seattle el Experience Music Project (EMP), diseñado por el arquitecto estadounidense Frank Gehry, un museo construido en honor de Jimi Hendrix y de otros grupos estadounidenses de rock de la costa noroeste del Pacífico. El edificio contiene, además de un archivo histórico, varias salas de exposiciones, un laboratorio de música rock, una tienda y un restaurante en el que se celebran actuaciones en directo.
Discografía
Con The Jimi Hendrix Experience
- (1967) Are You Experienced? (POP #5; UK #2)
- (1967) Axis: Bold as Love (POP #3; UK #5)
- (1968) Electric Ladyland (POP #1; UK #6)
En Solitario
- (1970) Band of Gypsys (en vivo) (POP #5; UK #6)
- (1997) First Rays of the New Rising Sun (Disco Póstumo)
Otros
- Blues (1994): 11 piezas bluseras incluyendo composiciones originales y algunas covers.
- South Saturn Delta (1997): Una de las primeras colecciones de rarezas.
- BBC Sessions (1998): Las grabaciones oficiales en la emisora BBC en 1967 y 1969.
- Live at the Fillmore East: Los dos primeros conciertos de Band of Gypsys en víspera de año nuevo de 1970.
- Live at Woodstock (1999): Edición oficial de su presentación en el festival de Woodstock en 1969.
- The Jimi Hendrix Experience (MCA Box) (2000): La gran caja de cuatro discos, llena de canciones raras.
- Blue Wild Angel: Live at the Isle of Wight (2002): Edición oficial de su legendario concierto en el festival de la Isla de Wight de 1970.
Discografía Singles
| Fecha | Sello | Cara_A | UK singles | US Hot 100 | Cara_B | UK singles | US Hot 100 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 16-Dic-66 | Polydor 56139 (UK) | Hey Joe | 6 | - | Stone Free | - | - |
| 17-Mar-67 | Track 604 001 (UK) | Purple Haze | 3 | - | 51st Anniversary | - | - |
| 01-May-67 | Reprise 0572 (US) | Hey Joe | - | - | 51st Anniversary | - | - |
| 05-May-67 | Track 604 004 (UK) | The Wind Cries Mary | 6 | - | Highway Chile | - | - |
| 19-Jun-67 | Reprise 0597 (US) | Purple Haze | - | 65 | The Wind Cries Mary | - | - |
| 19-Ago-67 | Track 604 007 (UK) | Burning of the Midnight Lamp | 18 | - | The Stars That Play With Laughing Sam's Dice | - | - |
| 27-Nov-67 | Reprise 0641 (US) | Foxy Lady | - | 67 | Hey Joe | - | - |
| 26-Feb-68 | Reprise 0665 (US) | Up From The Skies | - | 82 | One Rainy Wish | - | - |
| 02-Sep-68 | Reprise 0767 (US) | All Along The Watchtower | - | 20 | Burning of the Midnight Lamp | - | - |
| 18-Oct-68 | Track 604 025 (UK) | All Along The Watchtower | 5 | - | Long Hot Summer Night | - | - |
| 18-Nov-68 | Reprise 0792 (US) | Crosstown Traffic | 37 | 52 | Gypsy Eyes | - | - |
| 15-Sep-69 | Reprise 0853 (US) | Stone Free | - | - | If 6 Was 9 | - | - |
| 14-Nov-69 | Track 604 033 (UK) | (Let Me Light Your) Fire | - | - | Burning of the Midnight Lamp | - | - |
| 13-Abr-70 | Reprise 0905 (US) | Stepping Stone | - | - | Izabella | - | - |
| 23-Oct-70 | Track 2095 001 (UK) | Voodoo Child (Slight Return) | 1 | - | Hey Joe | - | - |
| 08-Mar-71 | Reprise 1000 (US) | Freedom | - | 59 | Angel | - | - |
| Abr-71 | Track 2094 007 (UK) | Angel | - | - | Night Bird Flying | - | - |
| Oct-71 | Track 2094 010 (UK) | Gypsy Eyes | 35 | - | Remember | - | - |
| Oct-71 | Reprise 1044 (US) | Dolly Dagger | - | 74 | Star Spangled Banner (en vivo) | - | - |
| Ene-72 | Reprise 1082 (US) | Johnny B. Goode (en vivo) | - | - | Loverman (en vivo) | - | - |
| Ene-72 | Polydor 2001 277 (UK) | Johnny B. Goode (en vivo) | 35 | - | Little Wing (en vivo) | - | - |
| Ago-73 | Reprise K-14286 (UK) | Hear My Train A-Comin' | - | - | Rock Me Baby (en vivo) | - | - |
| Ago-78 | Polydor 2141-258 (UK) | Gloria | - | - | - | - | - |
| Dic-79 | Reprise PRO-A-840 (US) | The Little Drummer/Silent Night/Auld Lang Syne | - | - | Three Little Bears | - | - |
| 1982 | CBS A13-2749 (UK) | Are You Experienced? (en vivo) | - | - | Fire (en vivo) | - | - |
| 1982 | Reprise 7-29845 (US) | Fire (en vivo) | - | - | Little Wind (en vivo) | - | - |
| 1999 | MCA/CD 155-635-2 (US) | Are You Experienced? | - | - | Remember | - | - |
Videografía Hendrix
- Royal Albert Hall (1967)
- Hendrix en Atlanta (1970)
- Woodstock (1969)
- Band of Gypsys (1969)
- Royal Albert Hall (1969)
- Isla de Wight (2004-2005)
HAY QUE HACERLE EL AGUANTE A WIKIPEDIA.
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domingo, 13 de enero de 2008
MANOWAR
Biografía
Joey DeMaio estaba trabajando como técnico de bajo y encargado de la pirotecnia para Black Sabbath cuando conoció a Ross the Boss (Ross Friedman, o también Ross Funicello, ex-Dictators) que tocaba para Shaking Street, los teloneros de Black Sabbath en esos momentos.
Reclutaron luego al vocalista Eric Adams, al cual DeMaio conocía ya en la escuela, y al baterista Donny Hamzik y ya con el nombre de Manowar grabaron su primer álbum Battle Hymns, que incluía la canción Dark Avenger con una narración recitada por Orson Welles. Después de esto cambiaron de discográfica y grabaron su segundo álbum Into Glory Ride con Scott Colombus sustituyendo a Hamzik en la batería. Columbus trajo consigo su propia manera de tocar la percusión cambiando el kit estándar por uno personalizado de acero inoxidable. Su tercer álbum Hail to England fue mezclado y grabado en tan sólo seis días. Después aparecería Sign Of The Hammer, disco disonante que comenzaba a afianzar a Manowar como grupo, gracias a su as siempre presente: la potencia. Entonces se abre paso en la escena metalera Fighting The World, ya considerado uno de los mejores álbumes, que poseía temas como Fighting the world o Carry On.
En 1988 publican Kings of Metal. A partir de este disco, el grupo fue totalmente reconocido por el público con el mismo nombre del álbum. Es el disco que más refuerza su filosofía, en temas como Kings of Metal, o Blood of the Kings (la palabra King abunda en el disco). Los dos desafíos más grandes que se propuso la banda en este trabajo quedaron plasmados en forma de dos canciones: The Crown and the Ring, que se interpretó en una catedral antiquísima con un coro de cien voces masculinas, y The Sting of the Bumblebee, obra clásica que en un inicio se llamaba The Flight of the Bumblebee, y que Joey DeMaio adaptó a su instrumento, el bajo, interpretándola a una velocidad impensable, en una pura demostración de virtuosismo.
Manowar se consagró como la banda más ruidosa del mundo al alcanzar los 129.5 decibelios gracias a diez toneladas de amplificadores y altavoces en su gira Spectacle of Might (Espectáculo de Poder) en Gran Bretaña. El récord consta en el libro Guinness.
Manowar tenía planificado para el mes de abril del año 2006 la entrega de su álbum más reciente Gods Of War, pero no fue hasta febrero del 2007 en Europa y en abril del 2007 en Estados Unidos que salió al mercado, debido a un accidente de motocicleta del Guitarrista Karl Logan en el 2006. Esta vez se publicó con su propio sello “Magic Circle Music” que crearon recientemente. Este nuevo álbum tiene inclinaciones nórdicas en sus elementos compositivos.
El 15 de septiembre de 2007 fueron develadas las portadas de las dos versiones de su próximo EP The Sons Of Odin, dibujadas por Ken Kelly.
“Gods Of War” ha evolucionado en un épico de múltiples partes que incluye tributos a Odín, el Dios Nórdico de la Guerra, la poesía, la caza y la magia, Loki, un espíritu o Dios del Fuego nórdico, y Sleipnir, el corcel de Odín, ser mítico que transportaba a los caídos en batalla hacia Valhalla, el Salón de los Caídos.
“Con este tipo de temas… cuando haces honor a Odin, el Dios de la Guerra, el jazz o la música country no ayudarían a crear la imagen mental necesaria y no le harían justicia al Padre de los Dioses”, dice Joey DeMaio, “Heavy Metal es lo necesario para contar esta historia!” [sin referencias]
En julio del 2007 publicaron su más reciente álbum Gods of War Live, el cual es su tercer disco en directo.
Miembros
Miembros actuales
- Eric Adams - Voz
- Joey DeMaio - Bajo
- Karl Logan - Guitarra
- Scott Columbus - Batería
Miembros antiguos
- Guitarristas:
- Ross the Boss (1979-1988). Guitarrista y colaborador en diferentes grupos. Más info http://www.ross-the-boss.com/
- David Shankle (1989-1993) tocó antes en la ciudad de Chicago en bandas menores. Fue el elegido después de una prueba entre 150 guitarristas para reemplazar a Ross. Eric y Joey lo conocieron mientras grababan Kings of Metal en Chicago
- Baterías:
Discografía
- Battle Hymns (1982)
- Into Glory Ride (1983)
- Hail To England (1984)
- Sign Of The Hammer (1984)
- Fighting The World (1987)
- Kings Of Metal (1988)
- The Triumph Of Steel (1992)
- The Hell Of Steel (1994)
- Louder Than Hell (1996)
- Hell on Wheels (1997) (2 CD's Hell On Wheels World Tour 1996-1997)
- Hell on Stage (1999) (Directo compuesto por dos CD's)
- Warriors Of The World (2002)
- Sons of Odin (2006)
- Gods of War (2007)
- Gods of War (Live) (2007)
DVD's / Cajas
- Secrets of Steel (Caja con 2 discos de Manowar y una cinta VHS)
- Hell on Earth Part I
- Warriors of the World United (Mini DVD)
- Hell on Earth Part II (DVD doble, el segundo DVD es un concierto en Brasil)
- Hell on Earth Part III (DVD doble)
- Hell on Earth Part IV (DVD doble + cd con dos canciones del disco Gods of war)
- The absolute power-The day that earth shook (DVD doble)
- Magic Circle Festival Vol I (DVD doble)







